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《美的歷程》讀后感匯總【15篇】
當(dāng)認(rèn)真看完一本名著后，相信大家都積累了屬于自己的讀書感悟，是時(shí)候?qū)懸黄x后感好好記錄一下了。到底應(yīng)如何寫讀后感呢？下面是小編精心整理的《美的歷程》讀后感，僅供參考，歡迎大家閱讀。
《美的歷程》讀后感1
這本書寫于一九七九年。在經(jīng)過了三十年的時(shí)間考驗(yàn)后，這本書依然散發(fā)著迷人的魅力。我感覺到李澤厚寫此書時(shí)是純粹的是獨(dú)立的是自由的，他并沒有使用當(dāng)時(shí)流行的觀點(diǎn)和語言，并沒有為美附加上什么。正因?yàn)榇�，才保持了學(xué)者的本色和學(xué)術(shù)的純潔，才使這本書成為一部經(jīng)典之作。他從龍飛鳳舞的遠(yuǎn)古開始，一直講到充滿感傷主義的清代，通過縱向的闡述，讓我們感受到我們的民族除了有你死我活的斗爭(zhēng)史，爾虞我詐的政治史之外，還有一個(gè)美輪美奐的，讓人流連忘返的美的歷史。
美是感性的，也是深刻的。李澤厚在講述的時(shí)候能夠很好的兼顧這兩點(diǎn)，即不膚淺也不枯燥。這無疑得力于他深刻的理性思考和精彩的語言表述。在《盛唐之音》有一段是評(píng)論張若虛的《春江花月夜》，他是這么說的，“它顯示的是，少年時(shí)代在初次人生展望中所感到的那種輕煙般的莫名惆悵和哀愁�！边@樣詩性的.語言在書中是很多的，所以閱讀本身也就變成了一次美的歷程。
如果我的認(rèn)知水準(zhǔn)沒有提高的話，我會(huì)一直甘心臣服于它的腳下，仰望它并接受它的饋贈(zèng);如果有一天我能站起來和它平視的話，我還是會(huì)尊敬它喜歡它，并懷念它曾經(jīng)帶給我的美好感受�？梢哉f這本書對(duì)我的影響不僅在過去現(xiàn)在，還在未來。
《美的歷程》讀后感2
“愛美之心人皆有之””。但須要讓我去給“美”這個(gè)字填充使它變得不抽象，我會(huì)找一個(gè)自己喜愛的物象來說明。當(dāng)再問我“什么是美”，“美從何而來”，我會(huì)意意識(shí)到自己不懂美。讀了李澤厚先生的《美的歷程》，我對(duì)美才起先了解。不是冗長(zhǎng)的資料，讀起來會(huì)有散文的趣味。我喜愛的是書中把美的發(fā)展歷程聯(lián)系到了人類精神文明和社會(huì)時(shí)代發(fā)展上。
從史前文明的“自義農(nóng)，至皇帝”到明清時(shí)期的“清太祖，膺景命”。第一章的龍飛鳳舞的圖騰文和原始歌舞，其次章的青銅饕餮，都包含了人在自然崇拜時(shí)期對(duì)"神"的普遍觀念。人們的文明還是在思想啟蒙階段，對(duì)美的執(zhí)著來源于心中的敬畏。其表現(xiàn)形式也是在生活的日常，也是初生階級(jí)統(tǒng)治者的美妙幻想。之后就是三四五章的先秦理念，楚漢浪漫，文晉氣質(zhì)。人類文學(xué)啟蒙到初步形成格局，類似于詩經(jīng)的賦比興，諸子百家，到后期魏晉南北朝曹氏三杰，以及引入印度的佛教。
詩歌又是由奴隸社會(huì)向封建社會(huì)轉(zhuǎn)折的新興文化的端倪。楚漢浪漫又發(fā)源于地主階級(jí)追求生活的豐滿。文晉風(fēng)度又顯現(xiàn)出門閥士族"非湯、武而薄周、孔"的價(jià)值追求。佛教的引入也是為了執(zhí)政者融合儒家文化鞏固統(tǒng)治。從各個(gè)時(shí)間的.作品可清楚看出。最終的幾章唐宋明清。唐朝的詩讓美起先有了自由的形式，人們起先抒發(fā)自我意識(shí)，把主觀心情融入進(jìn)作品。宋詞元曲和明清小說則更多的表現(xiàn)了人的現(xiàn)實(shí)生活的哀痛和下層市民的希望和愿望。還有近代人們對(duì)于表達(dá)的要求更直白，干脆導(dǎo)向本質(zhì)的現(xiàn)實(shí)生活。這是我看完第一遍的清楚印象，其中可以聊的話題甚多，它就像一幅宏大的美術(shù)圖。其中的宗教思想我看著挺累的，因?yàn)槁?lián)系到了康德哲學(xué)，更喜愛書中感性的文字，好玩的看著中國(guó)文化在藝術(shù)長(zhǎng)廊的發(fā)展。
《美的歷程》讀后感3
歷史的滄浪孕育了美的歷程，然而，美的歷程卻是指向了未來。
從“龍飛鳳舞”的遠(yuǎn)古圖騰到巫史文化的青銅饕餮；從先秦理性精神到楚漢浪漫主義；從魏晉風(fēng)度到由悲慘虛幻走向世俗的佛陀世容。亦或是詩歌與音樂締造的大唐盛世，百花齊放名家輩出的中唐韻致，還是田園牧歌的宋元山水，市民文藝回歸主流的明清思潮，李澤厚先生帶著我們走過歷史，從遙遠(yuǎn)得記不清歲月的時(shí)代開始，作一次美的巡禮。
美是精致的詩歌、繪畫、音樂，也是蠻荒時(shí)代稚嫩的語言符號(hào)，不成熟的宗教崇拜。文化作為美的載體，它依托于歷史，也在一定程度上折射出歷史的走向。如果將這個(gè)載體比作一棵繁茂的大樹，那么王朝的興衰榮辱，經(jīng)濟(jì)的繁榮萎靡無疑是它龐大的根系，而美也便在春華、夏花、秋實(shí)、冬藏的時(shí)光中悄然而生。
“倉(cāng)頡之初作書，蓋依類象形，故謂之文�！痹熳种酰@種象形藝術(shù)還是不自覺的生發(fā)，到魏晉時(shí)期“時(shí)人目右軍之書，飄如游云，矯若驚龍。”完成了由篆到隸，由隸及草再到講究氣韻的二王行草。門閥士族們有了自給自足的經(jīng)濟(jì)莊園，世代世襲的'社會(huì)地位、政治特權(quán)，由環(huán)境轉(zhuǎn)向內(nèi)心，由自然轉(zhuǎn)向藝術(shù)，尤其對(duì)書法藝術(shù)的追求達(dá)到了極致，書法藝術(shù)如春風(fēng)拂過青草般欣欣向榮。
“春江潮水連海平，海上明月共潮生。滟滟隨波千萬里，何處春江無月明……”張若虛開口便唱出了大唐詩歌的最高音。經(jīng)歷了漢賦楚辭、四言詩經(jīng)、五言詩體、六朝駢文，一春的滋養(yǎng)，王楊盧駱，詩仙詩圣……紛至沓來，唐詩在這片軍事、政治、經(jīng)濟(jì)空前強(qiáng)盛，文化包容并濟(jì)的土地上如花般盡情綻放！
“菩提本無樹，明鏡亦非臺(tái)，本來無一物，何處惹塵埃。”禪宗喻畫已成為宋元時(shí)期的社會(huì)的風(fēng)潮。從無我之境到追求詩意再回到有我之境，世俗地主士大夫們?cè)诔鞘猩钕喈?dāng)發(fā)達(dá)的社會(huì)環(huán)境中，將世俗地主的藝術(shù)折射在中國(guó)山水畫上，繼盛唐花期之后結(jié)出清新恬淡的果子。
“遍青山啼紅了杜鵑，那荼蘼外煙絲醉，那牡丹雖好他春歸怎占的先�！泵髑逦膶W(xué)中盡是傷感與嘆息，世間美好的一切莫不是紅樓一夢(mèng)，在全面閉關(guān)自守，儒家正統(tǒng)理論的冰雪之下，整個(gè)社會(huì)對(duì)一個(gè)春天新時(shí)代到來充滿了期待與憧憬。
文化經(jīng)歷了漫長(zhǎng)的冬季，隨著一聲春雷乍響，近代工業(yè)革命，西方文化以現(xiàn)代科學(xué)為依仗強(qiáng)行侵占了華夏千年以來文化的凈土，之后人民開始盲目崇尚西方嚴(yán)謹(jǐn)科學(xué)思維模式而對(duì)我們的古老文明的美學(xué)哲思棄之不顧。這是一個(gè)沙塵滿天的初春，我們?cè)谄D難的學(xué)習(xí)中重新找到了自我，在探索中學(xué)會(huì)了取其精華棄其糟粕，我們陶醉于鋼琴的優(yōu)美旋律，亦欣賞瑤琴的流水知音；我們喜歡色彩明媚的油畫也愛“運(yùn)墨而五色具”的傳統(tǒng)繪畫；我們津津樂道國(guó)際象棋的趣味橫生亦敢于挑戰(zhàn)圍棋的千變?nèi)f化……
彌沙漸漸散去，春風(fēng)微雨拂面，《易經(jīng)》初九爻“潛龍勿用”，緊接著便是九二爻“見龍?jiān)谔铩�。新時(shí)代與藝術(shù)聯(lián)姻，我們共同期待“飛龍?jiān)谔臁�，迎接盛夏花開。俱往矣，美的歷程指向未來！
《美的歷程》讀后感4
初讀《美的歷程》還是我剛剛上大學(xué)一年級(jí)的時(shí)候政治老師推薦給我們的一本書，當(dāng)時(shí)的體會(huì)是這本書寫的很有意思，并不像我以前讀過的枯燥的美學(xué)書。而且讓我汲取了一些中國(guó)藝術(shù)的歷史知識(shí)，當(dāng)我再去博物館時(shí)也不會(huì)對(duì)那些歷史積淀物一無所知了，也會(huì)被他們的偉大而感染。
這本書里面將中國(guó)美的藝術(shù)歷史和中國(guó)的社會(huì)結(jié)合聯(lián)系起來，并且舉了很多典型的例子來說明自己的觀點(diǎn)。作者的語言優(yōu)美流暢，蘊(yùn)含著生動(dòng)激烈的情感。讀著這本書讓我想起了幾年前，在家讀余秋雨《山居筆記》的情景。作者不僅被那些個(gè)時(shí)代產(chǎn)生的藝術(shù)品所驚嘆，還有再那個(gè)時(shí)代生活著的人們。被歷史積淀下來的美。它也一直激勵(lì)感染著我們，在當(dāng)今社會(huì)生活著的我們。也許從某一件藝術(shù)品中，你就可以瞥見整個(gè)文明古國(guó)的歷程和心靈。
中國(guó)有著幾千年的歷史，卻鮮有專門的藝術(shù)博物館。也許是中國(guó)的藝術(shù)品和政治社會(huì)緊緊聯(lián)系在了一起。十月份的時(shí)候，有幸去了一趟中國(guó)國(guó)家博物館。當(dāng)我看到美術(shù)書歷史書上的真跡的時(shí)候，心靈產(chǎn)生的震撼是很奇妙的一件事。那些數(shù)不清的古董、藝術(shù)品，展示的也是時(shí)代精神的火花，在凝練，積淀。它們傳留感染著人們的思想、情感、觀念、意緒，讓人們一唱三嘆，驚嘆不已。
《美的歷程》按照時(shí)間的順序，介紹了最能代表那個(gè)時(shí)代美的藝術(shù)品和創(chuàng)造它們的作者們。但是一本書讀完之后，最能給我震撼，讓我記憶深刻的還是原始社會(huì)先人們創(chuàng)造的那些古樸、美麗的紋飾。
原始社會(huì)是一個(gè)緩慢而漫長(zhǎng)的發(fā)展過程。它經(jīng)歷了或交叉著不同階段，其中又相對(duì)和平和激烈戰(zhàn)爭(zhēng)的不同時(shí)代。新石器時(shí)代的母系氏族社會(huì)大概相對(duì)說來比較和平安定，其巫術(shù)禮儀、原始圖騰及其圖像化的符號(hào)形象也如此。從一些彩陶紋樣就可以看出。那些魚紋、蛙紋、水波紋飾都和生活生殖息息相關(guān)。這些陶器上的紋樣都是由動(dòng)物形象的寫實(shí)而逐漸變?yōu)槌橄蠡�、符�?hào)化的。也正是美作為"有意味的形式"的原始形成的過程。書上說的一句讓我印象深刻，美之所以不是一般的形式，而是所謂"有意味的形式"，正在于它是積淀了社會(huì)內(nèi)容的自然形式。 這些旋轉(zhuǎn)、重復(fù)的美麗的彩陶紋飾也給青銅時(shí)代獰厲的美奠定了基礎(chǔ)。當(dāng)時(shí)在國(guó)家博物館看到的那些青銅饕餮，所有人看到都被它們的繁文復(fù)雜以及當(dāng)時(shí)技藝的精湛所折服，器型之大，裝飾之華麗。不能不讓我贊嘆古人的智慧。
之后又讀了歷代的關(guān)于美的代表作品，有些我還是讀不懂的。還要我以后慢慢體會(huì)。而且我也發(fā)現(xiàn)中國(guó)的藝術(shù)文化成就和政治社會(huì)是不平衡的。在民生凋敝、社會(huì)苦難之際，反而可以出現(xiàn)文藝的高峰時(shí)期。比如魏晉南北朝時(shí)期涌現(xiàn)的一大批藝術(shù)家們。如此久遠(yuǎn)、早已陳跡的古典文藝，為什么仍然能感染著、激動(dòng)著今天和后世呢。但是，每個(gè)時(shí)代都有每個(gè)時(shí)代的新作。盡管是莎士比亞也不能代替今天的作品。正是這樣，藝術(shù)才能變成多彩的巨川。
美作為感性與理性，形式與內(nèi)容，真與善、合規(guī)律性與合目的性的統(tǒng)一，是人類歷史的偉大成果，然而，美的歷程卻是指向未來的。
【拓展閱讀】
美的歷程
《美的歷程》是李澤厚創(chuàng)作的文藝?yán)碚撝鳎?981年首次出版。
該書主要內(nèi)容共分10個(gè)部分。（1）龍飛鳳舞，（2）青銅饕餮，（3）先秦理性精神，（4）楚漢浪漫主義，（5）魏晉風(fēng)度，（6）佛佗世容，（7）盛唐之音，（8）韻外之致，（9）宋元山水意境，（10）明清文藝思潮。該書是一本廣義的中國(guó)美學(xué)史綱要。作者以深邃獨(dú)具的目光，雄渾凝煉的筆觸，囊括了歷史悠久的中國(guó)美學(xué)的整個(gè)歷史。從龍飛鳳舞的遠(yuǎn)古圖騰，一直講到明清工藝，宏觀地描述了中華民族審美意識(shí)發(fā)生、形成和流變的歷程，指出這也是以實(shí)踐理性為特征的民族審美意識(shí)的積淀過程。該書為中國(guó)美學(xué)史“勾畫了一個(gè)整體輪廓。
內(nèi)容簡(jiǎn)介
總括
《美的歷程》全書共分十章，每一章評(píng)述一個(gè)重要時(shí)期的藝術(shù)風(fēng)神或某一藝術(shù)門類的發(fā)展。它并不是一部一般意義上的藝術(shù)史著作，重點(diǎn)不在于具體藝術(shù)作品的細(xì)部賞析，而是以人類學(xué)本體論的美學(xué)觀把審美、藝術(shù)與整個(gè)歷史進(jìn)程有機(jī)地聯(lián)系起來，點(diǎn)面結(jié)合，揭示出各種社會(huì)因素對(duì)于審美和藝術(shù)的作用和影響，對(duì)中國(guó)古典文藝的發(fā)展作出了概括性的分析與說明。
作者認(rèn)為，藝術(shù)趣味和審美理想的轉(zhuǎn)變，并非藝術(shù)本身所能決定，決定它們的'歸根到底仍然是現(xiàn)實(shí)生活，故而考察一個(gè)時(shí)代的文藝，必先考察那個(gè)時(shí)代的社會(huì)經(jīng)濟(jì)、政治情況。本書的每一章都大致遵循著這一思想構(gòu)架而展開。
在本書中，作者以細(xì)密的考察論述了繪畫、雕塑、建筑、文學(xué)、書法等藝術(shù)門類在各個(gè)時(shí)代的興起與演變。并在充足的個(gè)例分析之下以高度凝練的語言指出了各個(gè)重要對(duì)代的藝術(shù)精神：
漢代文藝反映了事功、行動(dòng)，魏晉風(fēng)度、北朝雕塑表現(xiàn)了精神、思辨，唐詩宋詞、宋元山水展示了襟懷、意緒，以小說戲曲為代表的明清文藝所描繪的則是世俗人情。
《美的歷程》全書按歷史時(shí)期分為十個(gè)部分：
龍飛鳳舞
遠(yuǎn)古時(shí)期的審美與藝術(shù)并未獨(dú)立或分化，它們潛藏在種種原始巫術(shù)禮儀等圖騰活動(dòng)中。龍是中國(guó)西部、南部部落聯(lián)盟的圖騰旗幟，而鳳鳥成為中國(guó)東方集團(tuán)的另一圖騰符號(hào)。它們正是審美意識(shí)和藝術(shù)創(chuàng)作的萌芽。而原始歌舞正是龍鳳圖騰的演習(xí)形式，是巫術(shù)禮儀的活動(dòng)狀態(tài)。
新石器時(shí)代的陶器的幾何紋樣是由動(dòng)物形象的寫實(shí)而逐步變?yōu)槌橄蠡�、符�?hào)化，這正是一個(gè)從內(nèi)容到形式的積淀過程，也是美作為“有意味的形式”的原始形成過程。美和審美在對(duì)象和主體兩方面的共同特點(diǎn)便是積淀：內(nèi)容積淀為形式，想像、觀念積淀為感受。原始巫術(shù)禮儀中的熾烈情感便以獨(dú)特形態(tài)積淀在線的幾何紋飾上了。而就紋飾來看，新石器時(shí)代前期比較生動(dòng)、活潑、自由、開放，而后期更為僵硬、嚴(yán)峻、靜止、封閉、威嚇，反映了權(quán)威統(tǒng)治力量的加重。
青銅饕餮
自夏代起，具有濃厚宗教性質(zhì)的巫史文化開始了。此時(shí)的青銅器紋飾體現(xiàn)了早期宗法制社會(huì)的統(tǒng)治者的威嚴(yán)。饕餮紋，一種兇狠可怖的獸面紋，呈現(xiàn)一種神秘的威力和獰厲的美，正好可以作為那個(gè)充滿戰(zhàn)爭(zhēng)、屠殺、俘獲的時(shí)代的標(biāo)準(zhǔn)符號(hào)。它一方面是恐怖的化身，另一方面又是保護(hù)的神。以饕餮為代表的青銅器紋飾具有肯定自身，保護(hù)社會(huì)，協(xié)上下、承天體的禎祥意義。青銅藝術(shù)獰厲的美的本質(zhì)正是客觀歷史前進(jìn)的超人力量。它的神秘恐怖正只是與這種無可阻擋的巨大歷史力量相結(jié)合，才成為美—崇高的。同時(shí)，它顯現(xiàn)出人類早期的童年氣質(zhì)。隨著巫術(shù)宗教傳統(tǒng)的退色，青銅饕餮也失其權(quán)威，逐漸理性化、世間化，逐漸只能作為表現(xiàn)工藝技巧水平的藝術(shù)作品了。與青銅器同時(shí)發(fā)展成熟的，是漢字。甲骨文、金文開始了漢字美的歷程，以其凈化了的線條美表現(xiàn)和表達(dá)出種種形體姿態(tài)、情感意興和氣勢(shì)力量，終于形成了中國(guó)特有的線的藝術(shù)：書法。
先秦理性精神
先秦百家爭(zhēng)鳴中貫穿的一個(gè)總傾向就是理性主義，主要表現(xiàn)為以孔子為代表的儒家學(xué)說，而以莊子為代表的道家則作為對(duì)立和補(bǔ)充。儒道互補(bǔ)是中國(guó)思想文化的一條基本線索�？鬃佑脤�(shí)踐理性重新解釋了原始巫術(shù)文化“禮樂”，將其納入日常心理、倫理的社會(huì)人生中，這也是中國(guó)藝術(shù)和審美的重要特征。儒家強(qiáng)調(diào)藝術(shù)的人工制作和外在功利，道家突出自然即美與藝術(shù)的獨(dú)立，二者剛好補(bǔ)充而協(xié)調(diào)。先秦建筑的藝術(shù)風(fēng)格仍然是實(shí)踐理性精神。平面整體、嚴(yán)格對(duì)稱的土木建筑體制蘊(yùn)涵了實(shí)用的、入世的、理智的、歷史的因素。
《詩經(jīng)》中的民歌和氏族貴族們的某些詠嘆，奠定了中國(guó)詩的基礎(chǔ)和以抒情為主的基本美學(xué)特征，其中賦比興的原則影響久遠(yuǎn)，而比、興正是使主體情感與想象、理解相結(jié)合而得到客觀化的途徑。先秦散文在某種意義上體現(xiàn)了賦的原則，但仍然是情感與理解、想象多種因素和心理功能的交融。
楚漢浪漫主義
當(dāng)理性主義在北中國(guó)取得優(yōu)勢(shì)的時(shí)候，南中國(guó)仍保持和發(fā)展著絢爛的遠(yuǎn)古傳統(tǒng)。楚國(guó)詩人屈原代表了充滿浪漫激情的根底深沉的南方神話———巫術(shù)的文化體系，這一文化傳統(tǒng)在兩漢得到繼承，原始圖騰、儒家教義和讖緯迷信在兩漢交織共存，仍然是一個(gè)想象混沌豐富、情感熱烈粗豪的世界。漢代藝術(shù)通過神話跟歷史、現(xiàn)實(shí)和神、人與獸同臺(tái)演出的豐滿的形象畫面，展示了一個(gè)琳瑯滿目的世界。漢賦、畫像石、壁畫和漢代精美的工藝品無不展示了這種琳瑯滿目的對(duì)象化的世界，體現(xiàn)了時(shí)代精神。而力量、運(yùn)動(dòng)與速度構(gòu)成了漢代藝術(shù)的氣勢(shì)與古拙的基本美學(xué)風(fēng)貌。楚漢浪漫主義是繼先秦理性精神之后中國(guó)古代又一偉大藝術(shù)傳統(tǒng)，它是主宰兩漢藝術(shù)的美學(xué)思潮。
魏晉風(fēng)度
魏晉時(shí)期門閥士族階級(jí)占據(jù)了歷史舞臺(tái)的中心，他們的世界觀人生觀形成新思潮，其特征就是人的覺醒。對(duì)生死存亡的哀傷，對(duì)人生短促的感嘆成為時(shí)代的典型音調(diào)，而核心則是懷疑論哲學(xué)思潮下對(duì)人生的執(zhí)著。人與人格本身而不是外在事物日益成為這一歷史時(shí)期哲學(xué)和文藝的中心。文的自覺是這一時(shí)期文藝的新形式， 從曹丕到劉勰的文論中，“文”被抬到前所未有的高度。從玄言詩到山水詩，則是在創(chuàng)作題材上反映這種自覺。五言詩、駢體、追求詞采華茂則從外在形式上體現(xiàn)了文的自覺。書法這種把線的藝術(shù)高度集中化純粹化的藝術(shù)也是由魏晉開始自覺的。外表輕視世事，灑脫不凡，內(nèi)心卻更強(qiáng)烈地執(zhí)著人生而非常痛苦，這構(gòu)成了魏晉風(fēng)度內(nèi)在的深刻的一面。陶潛和阮籍分別創(chuàng)造了兩種藝術(shù)境界，一超然世外，沖淡平和；一憂憤無端，慷慨任氣。他們以深刻的形態(tài)表現(xiàn)了魏晉風(fēng)度。
佛陀世容
本章內(nèi)容是從南北朝到宋朝的佛教藝術(shù)。南北朝時(shí)期長(zhǎng)期分裂、戰(zhàn)禍連綿，現(xiàn)實(shí)充斥著苦難，北魏的石窟壁畫也多割肉飼虎等現(xiàn)實(shí)苦難的折射，沉重陰郁的故事表現(xiàn)出吸引煽動(dòng)人們皈依天國(guó)的巨大情感力量。雕塑———作為智慧的思辨決疑的神，是這個(gè)時(shí)代和社會(huì)美的理想的集中表現(xiàn)，巨大的、智慧的、超然的神像前匍匐著螻蟻般的生命，折射出對(duì)現(xiàn)實(shí)苦難無可奈何的強(qiáng)烈情緒。隋唐的統(tǒng)一和安定形成另一種美的典型，唐代雕塑更多人情味和親切感，形象更具體化、世俗化，壁畫中極樂世界的佛國(guó)景象取代了殘酷悲慘的場(chǎng)景，這個(gè)時(shí)期以對(duì)歡樂和幸福的幻想來取得心靈的滿足和神的恩寵。中唐至宋，壁畫開始真正走向現(xiàn)實(shí)：歡歌在今日，人世即天堂。人世的生活戰(zhàn)勝了天國(guó)的信仰，藝術(shù)的形象超過了宗教的教義。宋代的雕塑，完全是世俗的神，即神的形象。這一時(shí)期還出現(xiàn)了要求信仰與生活完全統(tǒng)一起來的禪宗�？傊谧诮趟囆g(shù)中，隨著時(shí)代和社會(huì)的變異，有各種不同的審美標(biāo)準(zhǔn)和審美理想。
盛唐之音
唐代世俗地主階級(jí)的勢(shì)力在上升和擴(kuò)大，南北文化交流融合。一種豐滿的具有青春活力的熱情與想象，滲透在盛唐文藝中。詩歌由于時(shí)代的變遷走向青春少年的清新歌唱：從劉希夷、張若虛到四杰，到陳子昂，直到盛唐的李白，痛快淋漓、天才極至，盛唐藝術(shù)奏出了最強(qiáng)音。以張旭、懷素為代表的草書和狂草與李白的詩歌共同體現(xiàn)出盛唐風(fēng)貌。盛唐詩歌和書法的審美實(shí)質(zhì)和藝術(shù)核心正是一種音樂性的美。這種音樂性的表現(xiàn)力量滲透了盛唐各藝術(shù)門類，成為它們美的魂靈。以李白、張旭等人代表的盛唐，其藝術(shù)特征是內(nèi)容不受形式的任何拘束，是無可仿效的天才抒發(fā)，而以杜（甫）韓（愈）文為代表的盛唐，則是對(duì)新的藝術(shù)規(guī)范、美學(xué)標(biāo)準(zhǔn)的確定和建立，其特征是要求形式和內(nèi)容的嚴(yán)格結(jié)合和統(tǒng)一，以樹立可供學(xué)習(xí)和仿效的格式和范本。
韻外之致
中唐以來，世俗地主逐漸取代門閥貴族，這一社會(huì)變化由趙宋而確定下來，也正在這一時(shí)期，真正展開文藝的燦爛圖景，普遍達(dá)到詩、書、畫各藝術(shù)部門的高度成就，風(fēng)格繁多，個(gè)性突出。從中唐到北宋是世俗地主在整個(gè)文化思想領(lǐng)域內(nèi)的多樣化地全面開拓和成熟。而同樣自中唐起，兼濟(jì)天下和獨(dú)善其身的深刻矛盾在醞釀，二者的互補(bǔ)也在逐漸充分展開。一方面是文以載道的倡導(dǎo)，另一方面人的心情意緒成了藝術(shù)和美學(xué)的主題。這種中晚唐以來的社會(huì)心理在詞中找到了更好的歸宿。在美學(xué)理論上，文藝中韻味、意境、情趣的講究，成了美學(xué)的中心。蘇軾在中國(guó)文藝史上有巨大影響，他的典型意義在于，他是上述地主士大夫矛盾心情最早的鮮明人格化身，他把進(jìn)取與退隱的矛盾雙重心理發(fā)展到一個(gè)新的質(zhì)變點(diǎn)。
宋元山水意境
繪畫藝術(shù)尤其是山水畫的高峰在宋元。中國(guó)山水畫不是門閥貴族的藝術(shù)，而是世俗地主的藝術(shù)，人與自然那種娛悅親切和牧歌式的寧?kù)o，成為它的基本音調(diào)。與現(xiàn)實(shí)生活相適應(yīng)的哲學(xué)思潮比如禪宗等，可說是形成這種審美趣味的主觀因素。北宋時(shí)期形成整個(gè)中國(guó)畫的美學(xué)特色：不滿足于追求事物的外在形似，而要表達(dá)出內(nèi)在風(fēng)神，這又要建立在對(duì)對(duì)象真實(shí)而又概括的觀察把握基礎(chǔ)上。這是無我之境：情感思想不直接外露，而是通過純客觀地描寫對(duì)象而傳達(dá)。從北宋過渡到南宋，無我之境逐漸在向有我之境推移，南宋時(shí)對(duì)細(xì)節(jié)逼真寫實(shí)的追求和對(duì)詩意的提倡都達(dá)到頂峰，二者相得益彰。而在元代社會(huì)氛圍和文人心理的條件下，形似與寫實(shí)便被主觀意興心緒壓倒，自然景物不過是通過筆墨借以表達(dá)不能不盡的主觀心意靈氣罷了。元四家成為有我之境的代表。
明清文藝思潮
以小說戲曲為代表的明清文藝描繪的是世俗人情，是近代市井風(fēng)習(xí)圖畫。明清之際形成了巨大的啟蒙思潮，以李贄為代表的儒學(xué)異端具有市民———資本主義的性質(zhì)。這一時(shí)期的話本小說，具有生命活力和新生意識(shí)，反映對(duì)個(gè)人命運(yùn)的關(guān)注，是對(duì)長(zhǎng)期封建王國(guó)和正統(tǒng)儒學(xué)的侵襲破壞。還有戲曲、木刻等，共同構(gòu)成了明中葉以來的文藝的真正基礎(chǔ)。以此為基礎(chǔ)，在上層士大夫那里出現(xiàn)了與正統(tǒng)古典主義相對(duì)抗的浪漫主義文藝洪流。李贄和他的童心說正是下層市民文藝到上層浪漫文藝的重要中介。甚至到《西游記》和《牡丹亭》，都在呼喚一個(gè)個(gè)性解放的近代世界的到來。這一思潮在清初出現(xiàn)了倒退性的嚴(yán)重變易，市民文藝突然萎縮，上層浪漫主義變?yōu)楦袀膶W(xué)。從《桃花扇》到《紅樓夢(mèng)》，滲透了濃厚的人生空幻感，并走向批判現(xiàn)實(shí)主義的內(nèi)在傾向。這時(shí)期的繪畫同樣經(jīng)歷了從市民特色和浪漫思潮到感傷，到對(duì)抗揭露的過程。它們共同體現(xiàn)反射出封建末世的聲響。
創(chuàng)作背景
20世紀(jì)80年代“美學(xué)熱”不單單是一個(gè)學(xué)術(shù)現(xiàn)象，它具有深遠(yuǎn)的社會(huì)含義。它是當(dāng)時(shí)思想解放運(yùn)動(dòng)的一種表現(xiàn)，人們從長(zhǎng)期壓抑中解放出來，表現(xiàn)出強(qiáng)烈的對(duì)美的訴求。不論是人民大眾，還是美學(xué)研究?jī)?nèi)部；不論是美學(xué)的專業(yè)化分類，還是學(xué)科建設(shè)與人才培養(yǎng)體制，都呈現(xiàn)出明顯的對(duì)審美的需求。《美的歷程》也是在這樣的大氣候下產(chǎn)生的。
作品思想
李澤厚展示的中國(guó)美學(xué)史不是一片雜亂無章、混亂無序的“亂象”，也不是一些偶然個(gè)別事件的堆積或羅列，而是呈現(xiàn)為一種有機(jī)的、有序的動(dòng)態(tài)演變系統(tǒng)，一種凸顯著“邏輯”的歷史闡釋和描述。即在看起來是雜亂、偶然、個(gè)別的事件的歷史現(xiàn)象背后，潛藏著、貫穿著的一種內(nèi)在的秩序和走向，這種內(nèi)在的秩序和走向正是李澤厚先生堅(jiān)持馬克思主義實(shí)踐觀，從“自然的人化”和“實(shí)踐的主體”出發(fā)所探討的美與人類、與自然、與社會(huì)之間的必然關(guān)聯(lián)和客觀性與社會(huì)性的統(tǒng)一。這就是說，歷史之中是有“邏輯”的，且這個(gè)“邏輯”不是先驗(yàn)的，而是歷史自身自有的一種內(nèi)在秩序和主流軌跡，一種客觀運(yùn)行的規(guī)律。從根本上說，李澤厚先生作為研究者，他并不是對(duì)于歷史事實(shí)的簡(jiǎn)單描述，而是把內(nèi)在的“邏輯”從“歷史”塵埃的遮蔽中提升出來，使之變得凸顯、清晰、有序。
《美的歷程》以一種體悟與思辨相結(jié)合的方式，在中西文化比較的視野下，展現(xiàn)了從史前文化到明清文藝思潮近八千年中國(guó)燦爛多彩的藝術(shù)境界與文化。書中對(duì)各個(gè)時(shí)期、各種類型的藝術(shù)的審美把握既靈動(dòng)恰切，充滿個(gè)性體驗(yàn)與感悟；又理性思辨，洞悉藝術(shù)發(fā)展的內(nèi)在聯(lián)系與規(guī)律。同時(shí)，注重考察藝術(shù)品所在的歷史文化語境，尋找其歷史文化土壤和美學(xué)風(fēng)格成因。
《美的歷程》在總結(jié)普遍性、規(guī)律性藝術(shù)特征的同時(shí)，還注重個(gè)體審美感受和體驗(yàn)，靈動(dòng)而個(gè)性地把提了歷史分期與藝術(shù)類型的交叉關(guān)系。李澤厚以自身特有的對(duì)藝術(shù)的體悟力，對(duì)中國(guó)古代藝術(shù)史的把握以感悟內(nèi)在審美特質(zhì)和藝術(shù)美學(xué)風(fēng)格流變?yōu)橹�，打破歷史分期的時(shí)間局限，跨越中西的空間限制，對(duì)藝術(shù)的體悟可以穿越古今，縱貫中西。他并沒有嚴(yán)格地按照歷史分期，從史前到明清按部就班地描述中國(guó)古代藝術(shù)史和美學(xué)史（這是大部分藝術(shù)史和美學(xué)史書籍的寫作方式），而是在基本遵循歷史分期的基礎(chǔ)上，或以某個(gè)時(shí)期的主要美學(xué)風(fēng)格為中心，或以某種突出的藝術(shù)門類為線索來展現(xiàn)中國(guó)古代藝術(shù)的內(nèi)韻，書中10個(gè)部分的標(biāo)題就體現(xiàn)了這一特色。
《美的歷程》讀后感5
終于把李澤厚先生的《美的歷程》看完了，從上美學(xué)課以來，一直對(duì)美學(xué)這門學(xué)科懵懵懂懂，也不知道美學(xué)具體定義是什么，“美學(xué)是研究形象的人文社會(huì)科學(xué)”這是我對(duì)美學(xué)的初步理解，不知道是否把美學(xué)的定義理解的很透徹。在美學(xué)課堂上一直聽的迷迷糊糊，美學(xué)老師推薦了幾本美學(xué)書，我選擇了其中的《美的歷程》來認(rèn)真的讀，希望能加深對(duì)美學(xué)的認(rèn)識(shí)。
看完這本書我領(lǐng)悟到很多，作者對(duì)中國(guó)數(shù)千年的藝術(shù)，文學(xué)做了概括描述。雖然我并未完全讀透《美的歷程》，但只是豐富了很多，同時(shí)彌補(bǔ)了很多以前一知半解甚至遺忘了的文學(xué)知識(shí)。《美的歷程》的覆蓋面很廣，從遠(yuǎn)古圖騰講起一直到明清時(shí)期的美學(xué)。
《美的歷程》講述了從古至今的美學(xué)。全書一共分為十個(gè)章節(jié)，下面我把目錄羅列一下，第一章龍飛鳳舞，第二章青銅饕餮，第三章先秦理性精神，第四章楚漢浪漫主義，第五章魏晉風(fēng)度，第六章佛陀世容，第七章盛唐之音，第八章韻外之至，第九章宋元山水意境，第十章明清文藝思潮。從遠(yuǎn)古時(shí)期的早期美學(xué)一直到明清時(shí)期的美學(xué)，全書概括性的講述了中華幾千年的美學(xué)史。
第一章主要講述了遠(yuǎn)古時(shí)期的圖騰崇拜和原始歌舞藝術(shù)。遠(yuǎn)古時(shí)期的圖騰崇拜主要是對(duì)自然圖騰的崇拜，華夏族對(duì)自然鳥獸蟲魚的崇拜上升到一中信仰。第二章是青銅時(shí)期的銅器文化在到后來講到漢子的起源，漢字有著幾千年的歷史，是世界上最古老的文字之一，并一
直應(yīng)用到現(xiàn)代。而漢字也有著自身的美學(xué)價(jià)值，這就是書法。自產(chǎn)生漢字起便有了漢字的書法藝術(shù)。書法是中國(guó)特有的線條藝術(shù)，書法藝術(shù)不斷發(fā)展并且上升到美學(xué)的價(jià)值。第三章主要講先秦時(shí)期的百家爭(zhēng)鳴。包含了春秋戰(zhàn)國(guó)時(shí)期的禮樂精神和中國(guó)詩歌的“賦比興”。儒家的“仁”的思想，法家的“依法治國(guó)”，墨家的“兼愛非攻尚賢”道家的“清靜無為”，等這些百家爭(zhēng)鳴的思想演繹了先秦時(shí)期的禮樂精神。而《詩經(jīng)》這部偉大的著作更是把中國(guó)的“賦比興”表現(xiàn)的淋漓盡致。第四章講的是楚漢文化。屈原的《離騷》是楚文化的代表，漢賦，壁畫是漢代的代表。第五章講述了魏晉時(shí)期的文化特征。第六章講的是宗教文化，本土產(chǎn)生的道教和外來宗教佛教相互滲透，他們的石窟，壁畫，雕塑有很高的美學(xué)價(jià)值。第七章講的是盛唐時(shí)期的詩歌藝術(shù)。李白的浪漫主義以及杜甫的現(xiàn)實(shí)主義詩歌讓中古的詩歌藝術(shù)達(dá)到高潮。第八章《韻外之至》包含規(guī)范化，格律化，百花齊放，充滿憂傷的中唐文藝很審美內(nèi)容與形式的內(nèi)在矛盾以及蘇軾的意義。
第九章講的是宋元時(shí)期的市民文學(xué)。宋詞元曲子昂中國(guó)文學(xué)史上有著很高的地位和價(jià)值。第十章講的是明清時(shí)期的文藝。從昆曲到京劇再到小說都創(chuàng)造了中國(guó)民族特色的藝術(shù)美。這大概就是全書的主要內(nèi)容，我讀的不是很透徹，但也從其中得到一些基本的美學(xué)知識(shí)。讀完這本書，完全顛覆了我原本幼稚而愚笨的認(rèn)識(shí)。在文化藝術(shù)琳瑯滿目的世界暢游，品味先哲們思想的樂土，讓我們的“審美感情”豐富。厚實(shí)。我讀完這本書意猶未盡，楚漢浪漫主義的氣勢(shì)與古拙，魏晉風(fēng)度的人的.主題，文的自覺。阮籍與淘潛篇，盛唐諳中。青春。
李白。音樂性的美。杜詩顏?zhàn)猪n文篇等。中國(guó)古典文藝的巡禮教會(huì)我們站在理性的角度審視藝術(shù)的共同性或普遍性，文藝的客觀發(fā)展規(guī)律，把社會(huì)時(shí)代風(fēng)采與文藝緊密相連，用審評(píng)的獨(dú)特視角觀察文藝現(xiàn)象，這本書無論從內(nèi)容，語言造字上極具功力，值得我們反復(fù)品讀。
《美的歷程》給我印象最深刻的就是第一張的遠(yuǎn)古圖騰崇拜，下面我就遠(yuǎn)古圖騰崇拜來講述一下自身的感受。每個(gè)民族都有自身的圖騰崇拜，而中國(guó)遠(yuǎn)古時(shí)期的圖騰崇拜更是表現(xiàn)了那個(gè)時(shí)期的人文精神與美學(xué)歷史價(jià)值。龍是華夏族的圖騰，現(xiàn)代的中國(guó)人都將自身是龍的傳人，龍這種虛擬的動(dòng)物自古以來都受到中國(guó)人的崇拜。人們有理由相信龍的崇拜不但是一種簡(jiǎn)單的圖騰崇拜，而在這種圖騰崇拜上更突顯了一種美學(xué)的價(jià)值。當(dāng)然其他民族也有自身的圖騰，這些圖騰大多是自然物，從簡(jiǎn)單的圖騰崇拜上升到對(duì)圖騰的敬畏甚至信仰，圖騰帶來的有歷史文化價(jià)值還有美學(xué)價(jià)值。這是我對(duì)圖騰崇拜的自身的一些感受。
這次讀《美的歷程》知識(shí)泛讀，相信在以后還會(huì)經(jīng)常性的拿起這本書來自習(xí)讀，細(xì)細(xì)品味美學(xué)的價(jià)值。因?yàn)槲疫�想享受閱讀《美的歷程》的過程。最后還要感謝李澤厚先生的作品，讓我對(duì)中國(guó)美學(xué)有了初步的認(rèn)識(shí)，更甚者《美的歷程》就是一件藝術(shù)品，值得細(xì)細(xì)品味。
《美的歷程》讀后感6
美是什么？這是一個(gè)既簡(jiǎn)單又復(fù)雜的問題。因?yàn)槊辣旧砭褪且粋�(gè)十分抽象但是又可以投射到每個(gè)物體上的概念。法國(guó)雕塑家羅丹曾說“世界上并不缺少美，而是缺少發(fā)現(xiàn)美的眼睛”。的確，美可謂千姿百態(tài)，可謂無處不在。古往今來，關(guān)于這個(gè)話題的討論從未中斷過。上至帝王將相，文人墨客，下到平頭百姓，但凡與美有關(guān)人們都愿品評(píng)一二。在眾多的有關(guān)美的著作中，真正能稱得上是佳作的屈指可數(shù)，而現(xiàn)代哲學(xué)家李澤厚先生的《美的歷程》就是其中之一。
作為一名哲學(xué)家，李澤厚先生在美學(xué)思想的研究方面建樹頗深，為中國(guó)美學(xué)的發(fā)展做出了極大的貢獻(xiàn)。尤其是他攥寫的有關(guān)美學(xué)思想和美學(xué)理論的著作，對(duì)于現(xiàn)代美學(xué)的研究和發(fā)展具有重要的意義。其中最具代表性的就是這本《美的歷程》。
《美的歷程》全書共分為為十章，按歷史時(shí)期為序，縱向地論述了從遠(yuǎn)古時(shí)期到奴隸制時(shí)期，再到封建社會(huì)時(shí)期中國(guó)文藝和美學(xué)的發(fā)展和演變過程，并且作者還以不同的歷史環(huán)境為背景，深入的細(xì)致的分析了社會(huì)審美觀念的產(chǎn)生原因以及其發(fā)展演變。但是與眾多傳統(tǒng)意義上的美學(xué)理論著作不同的是，作者的著眼點(diǎn)并未僅僅放在對(duì)于美學(xué)本身的探討上，而是從社會(huì)學(xué)和歷史學(xué)的角度對(duì)于各個(gè)時(shí)代的美學(xué)理念以及一些具有美感的作品，進(jìn)行了全面的剖析。正如馮友蘭先生所言“《美的歷程》是一部大書，是一部中國(guó)美學(xué)和美術(shù)史，一部中國(guó)文學(xué)史，一部中國(guó)哲學(xué)史，一部中國(guó)文化史”。這本書總結(jié)和概括了漫長(zhǎng)的歷史時(shí)期，中國(guó)美學(xué)觀念和美學(xué)藝術(shù)的發(fā)展，凝聚了先生的美學(xué)理念和美學(xué)思想，對(duì)于學(xué)習(xí)美學(xué)的人來說，獲益良多。
初讀《美的歷程》，給我留下最深印象的就是作者的文字功底。優(yōu)美的語言，輕快的語調(diào)，流暢的筆法，仿佛中國(guó)山水畫中的工筆一樣，作者把中國(guó)幾千年文明衍生出的美的產(chǎn)物細(xì)細(xì)描摹，向讀者呈現(xiàn)出了不一樣的美的世界。
細(xì)細(xì)品味，這本書帶給了我不一樣的美的思考。它打破了我對(duì)于美的原本定義，讓我對(duì)于中國(guó)文化中的美又有了一個(gè)全新的認(rèn)識(shí)。在我以往的認(rèn)知里美只是作為一種外在表現(xiàn)形式存在的，由于缺乏系統(tǒng)的完整的美學(xué)觀念，我所認(rèn)為的美是一種泛化的，是跟隨大眾審美的趨向存在的。然而，李澤厚先生在《美的歷程》里卻向我們呈現(xiàn)出了一種文明之美，是一種充滿人文氣息的美感。
尤其是第二章青銅饕餮中對(duì)于中國(guó)巫史文化和青銅藝術(shù)的描述，讓我體味到了別樣的文化和不一樣的美。眾所周知，一種文明的演變和發(fā)展與當(dāng)時(shí)的社會(huì)環(huán)境有著密切的關(guān)系。這種具有濃重宗教性質(zhì)的巫史文化的產(chǎn)生也是源于社會(huì)發(fā)展的需要。與其他文明不同，巫史文化是專門為統(tǒng)治階級(jí)和貴族階級(jí)服務(wù)的。因此作為巫史文化的物質(zhì)載體的青銅器，也是貴族身份和地位的象征。在作者的筆下，這種體現(xiàn)古老而又神秘文明的青銅紋飾，就是這一時(shí)代美的代表。與我們今天刻有精美圖案的器具不同，這類青銅上的紋飾是如饕餮一般的神獸，它們大都面目猙獰，給人一種畏懼感和威嚴(yán)感。這樣的.紋飾是與當(dāng)時(shí)的社會(huì)環(huán)境相符合的。奴隸制時(shí)期的中國(guó)，到處都充滿著戰(zhàn)爭(zhēng)，屠殺，掠奪，因此這樣一種面目猙獰的神獸是與當(dāng)時(shí)戰(zhàn)爭(zhēng)肅殺的場(chǎng)面相契合的。饕餮雖然只是一種青銅紋飾但是卻包含了許多意義。其一是作為一種神獸去保護(hù)統(tǒng)治階級(jí)，保護(hù)信仰它的子民們，這時(shí)它就作為了一種神的意味出現(xiàn)了，它對(duì)于統(tǒng)治者和平民來說是一種精神的寄托。其二，它代表著一種神圣不可侵犯的權(quán)利的持有者，擁有著一種神秘的力量，對(duì)于敢于挑戰(zhàn)權(quán)威的鬧事者是一種極大極重的震懾。用書中的話來說青銅紋飾具有禎祥的意義。也正是這種被賦予特殊意義的青銅紋飾向人們傳遞出了一種崇高的美。這是一種可以被形容為崇高的莊嚴(yán)的肅穆的美，是獨(dú)屬于那個(gè)時(shí)代的記憶，也是中國(guó)美學(xué)文化的重要組成部分。
正如青銅時(shí)代的獰厲之美，在《美的歷程》中各個(gè)時(shí)代在作者的筆下都被定義了不同的美。李澤厚先生用他作為一個(gè)哲學(xué)家的理性的具有極強(qiáng)邏輯思維的敘述方式，將各個(gè)時(shí)代的美學(xué)進(jìn)行了完美的串聯(lián)。除了對(duì)于各個(gè)時(shí)代的美的精彩解讀外，《美的歷程》的出彩之處還在作者對(duì)于美學(xué)史的宏觀的概述和把握。中國(guó)作為四大文明古國(guó)中唯一個(gè)完整保留文化的國(guó)家，其美學(xué)的發(fā)展可以說是一脈相承，綿延至今的，因此它的發(fā)展應(yīng)該是有其內(nèi)在規(guī)律存在的。李澤厚先生顯然同意這一觀點(diǎn)，他在《美的歷程》中就以歷史時(shí)間為緯度，對(duì)于中國(guó)的美學(xué)發(fā)展史進(jìn)行了全面的剖析，探尋出了美學(xué)發(fā)展的內(nèi)在規(guī)律。
讀完了《美的歷程》，不論是對(duì)于時(shí)代的美的體味還是理解美學(xué)內(nèi)在的運(yùn)作秩序，我都有了很大的收獲。尤其在對(duì)于中國(guó)美的體味中，我有了更深層次的理解。
作為泱泱大中華巍巍禮儀邦的中國(guó)，并沒有愧對(duì)自然的饋贈(zèng)，在肥沃的土地上孕育出了十分古老的深厚的璀璨的文明。從遙不可及的遠(yuǎn)古時(shí)期到可以觸碰的明清，這樣一段漫長(zhǎng)的文明是獨(dú)一無二的。這不僅是一段歷史的演繹更是一段關(guān)于美的歷程。作為華夏兒女的一份子，我為自己能有這樣一個(gè)悠久歷史美麗文明的祖國(guó)而無比的驕傲，無比的自豪。從遠(yuǎn)古走來，我們飽經(jīng)分裂，戰(zhàn)亂以及不可預(yù)估的自然災(zāi)害，但是中華文明依然將強(qiáng)的綿延下來了，并且在每個(gè)階段都散發(fā)著迷人的色彩，都帶給人以美的享受。美的歷程還在繼續(xù)，作為未來建設(shè)者的我們也一定會(huì)讓這一偉大文明更加璀璨，更加美麗。
《美的歷程》讀后感7
借用書背的一段話來說明這本書，本書是中國(guó)美學(xué)的經(jīng)典之作，凝聚了作者李澤厚先生多年研究。他把中國(guó)人古往今來對(duì)美的感覺玲瓏剔透地展現(xiàn)在大家眼前，如斯感性，如斯親切。
記得中央電視臺(tái)《讀書》欄目，有一期介紹的就是此書，當(dāng)時(shí)請(qǐng)到的嘉賓有兩位，其中一位就是李澤厚先生的弟子，看樣子也已是年過半百了，在說到此書的時(shí)候，主持人、另一位嘉賓不管說到書里的哪段內(nèi)容，此人都能大段背出，真是令人驚嘆，從此處可看出此書對(duì)此人的影響有多大。
此書名為《美的歷程》講的是從美學(xué)的角度對(duì)中國(guó)，從遠(yuǎn)古至清末的各個(gè)時(shí)期，各種藝術(shù)門類的分析。這是我讀的第一本關(guān)于美學(xué)的書籍，算是幫我掃了關(guān)于美學(xué)的盲了，好像打開了一扇從未打開過的窗，看見了一個(gè)以前從未看見過的五彩繽紛、美麗豐富的一個(gè)花園，歷史中的每一件藝術(shù)品，都是這個(gè)花園里面的一朵花、一樹木。作者就像守園人，當(dāng)我們打開書籍，走進(jìn)花園之時(shí)，這個(gè)守園人，會(huì)為我們做一個(gè)認(rèn)真的向?qū)В灰唤o我們介紹花園里的花鳥蟲獸，如數(shù)家珍。只是里面的東西太多、太豐富了，而且我這次走的也太快、太匆忙了，沒有細(xì)細(xì)品味里面的美麗，但是當(dāng)我走過這個(gè)花園之后，身旁卻依然留著我從花園里面帶出來的一點(diǎn)點(diǎn)花香，沁人心脾，久久不能忘懷。接下來我就采出幾朵以諸君一起分享。
1、作者分析，為什么作為中國(guó)民族象征的“龍”的形象是以蛇身為主體，接受了獸類的四腳，馬的一毛一，？的尾，鹿的腳，狗的爪，魚的鱗和須，這可能意味著以蛇圖騰為主的遠(yuǎn)古華夏氏族、部落不斷戰(zhàn)勝、融合其他氏族部落，即蛇圖騰不斷合并其他圖騰逐漸演變而為“龍”。
2、關(guān)于美，作者這樣說，人的審美感受之所以不同于動(dòng)物的.感官愉悅，正在于其中包含有觀念、想象的成分在內(nèi)。美之所以不是一般的形式，而是所謂“有意味的形式”，正在于它是積淀了社會(huì)內(nèi)容的自然形式。所以，美在形式而不即是形式，離開形式（自然形體）雖然沒有美，只有形式（自然形體）也不成其為美。
3、關(guān)于歷史，歷史從來不是在溫情脈脈的人道牧歌聲中進(jìn)展，相反，它經(jīng)常要無情地踐踏著千萬具一尸一體而前進(jìn)。
4、關(guān)于青銅饕餮，在那看來獰厲可畏的威嚇神秘中積淀著一股深沉的歷史力量，它的神秘恐怖正只是與這種無可阻擋的巨大歷史力量相結(jié)合，才成為美———崇高的人在這里確乎毫無地位和力量，有地位的是這種神秘化的動(dòng)物變形，它威嚇，吞一食，壓制，踐踏著人的身心，但當(dāng)時(shí)社會(huì)必須通過這種種血與火的兇殘野蠻、恐怖、威力來開辟自己的道路而向前跨進(jìn)。用感傷態(tài)度便無法理解青銅時(shí)代的藝術(shù)。超人的歷史力量與原始宗教神秘觀念的結(jié)合，也使青銅藝術(shù)散發(fā)著一種嚴(yán)重的命運(yùn)氣氛，加重了它的神秘獰厲風(fēng)格。
5、關(guān)于漢字，如同中的結(jié)繩記事一樣，從一開始象形字就已包括有超越被模擬對(duì)象的符號(hào)意義。一個(gè)字表現(xiàn)的不只是一個(gè)或一種對(duì)象，而且也經(jīng)常是一類事實(shí)或過程，也包括主觀的意味、要求和期望。這即是說，“象形”中也已蘊(yùn)涵“指事”、“會(huì)意”的內(nèi)容，正是這個(gè)方面使?jié)h字的象形在本質(zhì)上有別于繪畫，具有符號(hào)所特有的一抽一象意義，價(jià)值和功能。
6、關(guān)于漢代藝術(shù)，也正是因?yàn)槭强啃袆?dòng)，動(dòng)作、情節(jié)而不是靠細(xì)微的精神面容，聲音笑容來表現(xiàn)對(duì)世界的征服，于是粗輪闊的寫實(shí)，缺乏，也不需要任何細(xì)部的忠實(shí)描繪，便構(gòu)成漢代藝術(shù)的“古拙”外貌。
《美的歷程》讀后感8
“愛美之心人皆有之””。但需要讓我去給“美”這個(gè)字填充使它變得不抽象，我會(huì)找一個(gè)自己喜歡的物象來解釋。當(dāng)再問我“什么是美”，“美從何而來”，我會(huì)意意識(shí)到自己不懂美。讀了李澤厚先生的《美的歷程》，我對(duì)美才開始了解。不是冗長(zhǎng)的資料，讀起來會(huì)有散文的趣味。我喜歡的是書中把美的發(fā)展歷程聯(lián)系到了人類精神文明和社會(huì)時(shí)代發(fā)展上。
從史前文明的“自義農(nóng)，至皇帝”到明清時(shí)期的“清太祖，膺景命”。第一章的龍飛鳳舞的圖騰文和原始歌舞，第二章的青銅饕餮，都包含了人在自然崇拜時(shí)期對(duì)"神"的普遍觀念。人們的文明還是在思想啟蒙階段，對(duì)美的'執(zhí)著來源于心中的敬畏。其表現(xiàn)形式也是在生活的日常，也是初生階級(jí)統(tǒng)治者的美好幻想。之后就是三四五章的先秦理念，楚漢浪漫，文晉氣質(zhì)。人類文學(xué)啟蒙到初步形成格局，類似于詩經(jīng)的賦比興，諸子百家，到后期魏晉南北朝曹氏三杰，以及引入印度的佛教。
詩歌又是由奴隸社會(huì)向封建社會(huì)轉(zhuǎn)折的新興文化的端倪。楚漢浪漫又發(fā)源于地主階級(jí)追求生活的豐滿。文晉風(fēng)度又顯現(xiàn)出門閥士族"非湯、武而薄周、孔"的價(jià)值追求。佛教的引入也是為了執(zhí)政者融合儒家文化鞏固統(tǒng)治。從各個(gè)時(shí)間的作品可清晰看出。最后的幾章唐宋明清。唐朝的詩讓美開始有了自由的形式，人們開始抒發(fā)自我意識(shí)，把主觀情緒融入進(jìn)作品。宋詞元曲和明清小說則更多的表現(xiàn)了人的現(xiàn)實(shí)生活的悲傷和下層市民的希冀和愿望。還有近代人們對(duì)于表達(dá)的要求更直白，直接導(dǎo)向本質(zhì)的現(xiàn)實(shí)生活。這是我看完第一遍的清晰印象，其中可以聊的話題甚多，它就像一幅宏大的美術(shù)圖。其中的宗教思想我看著挺累的，因?yàn)槁?lián)系到了康德哲學(xué)，更喜歡書中感性的文字，有趣的看著中國(guó)文化在藝術(shù)長(zhǎng)廊的發(fā)展。
《美的歷程》讀后感9
雖然是對(duì)中國(guó)歷史上對(duì)美的感覺的匆匆巡禮，但是我的腦子里現(xiàn)在滿是饕餮青銅、爛漫楚辭、魏晉風(fēng)雅、佛陀悲憫、唐詩宋詞、有我無我境界的微妙還有小說的世俗世界。它們已經(jīng)可以成為一張多姿多彩的歷史膠卷，作者梳理出了一條令人感動(dòng)和自豪的美學(xué)線索：
青銅饕餮——青銅美學(xué)風(fēng)格變化的政治因素——僧侶貴族——青銅表現(xiàn)的意識(shí)和美感——原始暴力——超人的歷史力量，甲骨文——“有意味的形式”——銘文金文——小篆
先秦的理性精神——孔學(xué)對(duì)藝術(shù)的導(dǎo)向——與西方“認(rèn)識(shí)模擬”的區(qū)別——道家中的審美規(guī)律——詩經(jīng)中的美——賦比興原則——散文的美感，中國(guó)建筑的理性精神——平凡生活化——嚴(yán)格對(duì)稱的結(jié)構(gòu)——園林美
楚漢浪漫主義——屈原的浪漫主義與神話——楚漢南方藝術(shù)——漢壁畫畫像石工藝品——漢賦——?dú)鈩?shì)和古拙
魏晉風(fēng)度——人的覺醒在文藝和審美心理上的反映——哲學(xué)美感——階級(jí)審美理想和趣味——美學(xué)原則“以形寫神”“氣韻生動(dòng)”“言不盡意”，為藝術(shù)而藝術(shù)文的自覺——文學(xué)繪畫書法講究研討和自身創(chuàng)作規(guī)律和審美形式——“真實(shí)平凡而不可企及的美”
佛陀世容——北魏宗教的救贖——隋唐雕塑——宋代走向世俗
盛唐之音——青春李白——書法舞蹈中的音樂美——杜詩韓文顏?zhàn)?/p>
韻外之致——文藝多樣化——孤獨(dú)傷感憂郁——“出世”“入世”之間的矛盾——心境和意境——蘇軾代表的人格和對(duì)社會(huì)秩序的潛在破壞
宋元山水的意境——現(xiàn)實(shí)促使審美理念的變化——有我之境無我之境——細(xì)節(jié)重視和追求詩意
明清文藝思潮——浪漫主義思潮（感傷主義）——市民文藝——繪畫與工藝
最讓我敬佩的是作者對(duì)語言的運(yùn)用，這是建立在遣詞造句和對(duì)美發(fā)乎真心的融入結(jié)合的基礎(chǔ)上醞釀出的文字，可以讓門外漢窺得一些美學(xué)的形成奧秘。原來美是這樣讓人感受到的，原來美是這樣表達(dá)的，這是我在閱讀這本書自始至終的氛圍。印象深刻的是他說商周青銅器的獰厲之美，因?yàn)椤肮之愋蜗蟮男劢【�條，深沉凸出的鑄造刻飾”，因?yàn)椤俺说臍v史力量與原始宗教神秘觀念的結(jié)合，使青銅藝術(shù)散發(fā)著一種嚴(yán)重的命運(yùn)氣氛”。以及在評(píng)論山水畫發(fā)展到無我之境時(shí)的表達(dá)“人生的意義和目標(biāo)是什么？一切都是沒有答案的飄渺，也不可能找到答案。于是最后歸結(jié)于隱逸漁樵，寄托于山水花鳥”。就是這么寥寥幾筆好像信手拈來卻展現(xiàn)了精華。我在想，作者是在體會(huì)美感時(shí)把自己完全融入了青銅器和山水畫時(shí)，結(jié)合歷史與人生的感悟所獲得的美感。美應(yīng)該從來都不單純只是審美意義上的吧。
作者是按照歷史的順序表現(xiàn)不同時(shí)代的人的口味和對(duì)美的要求。而且會(huì)介紹審美變化的社會(huì)背景。這就讓我感覺到美與現(xiàn)實(shí)與社會(huì)的關(guān)系。作者其實(shí)也討論了這種美的藝術(shù)規(guī)律，試圖去追尋一種普遍性的文藝發(fā)展的總體描述。和這種描述與社會(huì)條件之間的關(guān)系。作者總結(jié)過：“秦漢時(shí)期的藝術(shù)，表現(xiàn)的是人對(duì)世界的鋪陳和征服；魏晉六朝的藝術(shù)突出的是人的風(fēng)神和思辨；盛唐是人的意氣和功業(yè)；之后則表現(xiàn)為人的心境和思緒�！边@些變化的確可以從現(xiàn)實(shí)中找到蛛絲馬跡乃至于顯而易見的線索。作者的解釋也令人信服。在社會(huì)政治黑暗時(shí)，藝術(shù)家們可以寄情美的和理論的世界，所以在藝術(shù)和哲學(xué)思辨方面會(huì)有突破；而面臨盛世，不少藝術(shù)品也能得到長(zhǎng)足的發(fā)展等等。
讀過朱光潛先生對(duì)美的論述，我覺得美的載體或者說表達(dá)美的事物應(yīng)該是與現(xiàn)實(shí)有距離的，美就產(chǎn)生在這段距離中。這也從這本書中得到更多的印證。就以壁畫為例吧，漢代的壁畫較為古拙，這原本是因?yàn)闀r(shí)代的局限，但某種程度上也成就了它。遼闊的現(xiàn)實(shí)圖景，邈遠(yuǎn)的神話加之以強(qiáng)有力的線條，不那么準(zhǔn)確的'描繪，讓漢代藝術(shù)呈現(xiàn)出了人對(duì)物質(zhì)世界征服的主題和一往無前的美學(xué)風(fēng)格。()北魏壁畫前期的不食人間煙火和后期的高超飄逸以及隋唐時(shí)期人們對(duì)歡樂和幸福的幻想。但是中唐之后，壁畫開始走向世俗和真實(shí)，美感開始缺失。宋代敦煌的壁畫，盡管壁畫石窟很大，但精神全無。
但是同時(shí)我也感受到了，美的另一個(gè)角度。來自于不同于時(shí)代的勇氣的反叛。這個(gè)的最佳代表我覺得是蘇軾。以前看林語堂先生寫蘇東坡，只覺得這是個(gè)完美的人。本書的作者雖然對(duì)他沒有過多溢美之詞，卻肯定了蘇軾帶來的一種美感淵源。蘇軾其實(shí)是文人士大夫出世與入世矛盾表現(xiàn)最為典型的代表。他一直是在入仕的渴望和最求解脫的豁達(dá)當(dāng)中，有意無意地顯示了對(duì)社會(huì)秩序潛在的破壞性，詩詞的超脫好像要否定封建社會(huì)一樣。雖然當(dāng)時(shí)不明顯，“但是他的這種美學(xué)理想和審美趣味卻對(duì)元代到明中葉以來的浪漫主義思潮起到了極為重要的先驅(qū)作用”。
作者在講述過程中也多次有過值得咀嚼的語言：暴力是文明社會(huì)的產(chǎn)婆；只有對(duì)世間生活懷有熱情和肯定，并希望這種生活繼續(xù)延續(xù)和保存，才可能使得藝術(shù)對(duì)現(xiàn)實(shí)的一切懷有極大興趣去描繪，去欣賞，去表現(xiàn)，使他們一漏無疑地全面地豐滿地展現(xiàn)出來。等等。
慶幸有《美的歷程》吧！
《美的歷程》讀后感10
《美的歷程》這本書，是我最喜歡的書之一，也是我求學(xué)時(shí)期最早接觸的一本專業(yè)美學(xué)的書，直到現(xiàn)在我依然愛不釋手。李澤厚先生用十幾萬字、十個(gè)章節(jié)帶領(lǐng)讀者進(jìn)行了一次從遠(yuǎn)古到明清的“美的歷程”，讓人印象深刻卻又回味無窮。李澤厚先生用一些異常簡(jiǎn)潔明快而又高度凝練的原創(chuàng)概念闡釋、鋪陳、思辨了這次美的歷程，雖然彰顯出作者寬闊縱觀《儒林外史》、《西廂記》、《紅樓夢(mèng)》、《聊齋志異》等等這一時(shí)期的文學(xué)作品，所表現(xiàn)出來的都是令讀者所能通俗易理解、感知的世俗生活。他們的所表現(xiàn)的是一些平淡無奇然而卻比較真實(shí)和豐富的世俗的或幻想的故事。在《儒林外史》中，讀者們?cè)谝欢ǖ臍v史背景下就能很好的理解文中所表現(xiàn)出來的那種儒生們的追求名利的世俗生活情況。《紅樓夢(mèng)》所描繪的是四大家族的興盛衰亡，描繪的也是家族日常的生活，“劉姥姥三進(jìn)大觀園”就可以很好的表現(xiàn)了這一世俗生活的表現(xiàn)。而世俗生活中重要的一部分就是男女的愛情，正如《西廂記》，雖然在當(dāng)時(shí)被列為違禁的書，但其中貼合普通百姓的愛情描寫深深吸引了很多讀者，很多人并不在意那所謂的“禁”，還是通過各種方式一讀此書，連《紅樓夢(mèng)》中一直循規(guī)蹈矩的林黛玉都讀過此書�？梢�，這種世俗生活的、所表現(xiàn)出來的“美”對(duì)廣大讀者的吸引力。
“這種書俗文學(xué)的審美效果顯然與傳統(tǒng)的詩詞歌賦，有了性質(zhì)上重大差異，藝術(shù)形式的美感遜色于生活內(nèi)容的欣賞，高雅的趣味讓位于世俗的真實(shí)”，這里沒有高大的英雄形象，沒有真正報(bào)復(fù)雄偉的主角，而是一些接近現(xiàn)實(shí)生活的故事，而這種接近現(xiàn)實(shí)生活的故事顯示的是故事的合理性和真實(shí)，引人入勝。
《美的歷程》還揭示了另一個(gè)與平時(shí)的教育不一樣的視角。一般普遍認(rèn)為，某一個(gè)詩人的風(fēng)格特點(diǎn)是統(tǒng)一的，很少會(huì)對(duì)其詩歌、詞分開單獨(dú)研究其特點(diǎn)，但，此書卻明確提出了、分析了不同的觀點(diǎn)，如韓愈，“同一個(gè)韓愈，與進(jìn)攻性、煽動(dòng)性、通俗性的`韓文相并行的，倒恰好是孤僻的、冷峭的、艱澀的韓詩；盡管‘以文為詩’，但韓詩與韓文在美學(xué)風(fēng)貌上是相反的�！背隧n愈，文中還提到了柳宗元、韋應(yīng)物等等的詩文，“經(jīng)常是這兩個(gè)方面的復(fù)雜的統(tǒng)一體”。這也給讀者們不一樣的視角，是相關(guān)研究者可以從不同的角度單獨(dú)的研究這些詩人。
我認(rèn)為，看這本書，需要很多的積累，對(duì)古代的文學(xué)、雕塑、音樂、建筑、生活都需要有一定的了解，不然就無法領(lǐng)略這本書的精妙所在，但即使所知不多，只要讀完這本書，也是一個(gè)知識(shí)儲(chǔ)備大大豐富的過程。
《美的歷程》讀后感11
《美的歷程》是李澤厚先生創(chuàng)作的文藝?yán)碚撝�。其從夏朝的青銅器到先秦的理性精神，再到楚漢浪漫主義、魏晉風(fēng)度、盛唐之音、宋元山水意境，最后由明清的文藝思潮結(jié)尾。其中無不體現(xiàn)著每個(gè)朝代對(duì)美的不同要求和展現(xiàn)。
文章開頭以中國(guó)的歷史博物館切入，從而講述到青銅器的紋飾和巫史文化。作者認(rèn)為在青銅器中的饕餮紋樣是為了展現(xiàn)一種神秘的'威力和獰厲的美，但這種美不是誰都能欣賞的，只有文明越進(jìn)步才能夠欣賞這樣的美，這讓我體會(huì)到了美與美的不同，獰厲也可以很美。在具有濃厚宗教性質(zhì)的巫史文化中，作者認(rèn)為龜從、筮從是最重要的，超過了其他任何方面和因素，包括帝、王自己的意志和要求。從中我體會(huì)到了巫史文化對(duì)于當(dāng)時(shí)的人們的重要，在當(dāng)時(shí)與物質(zhì)勞動(dòng)同精神勞動(dòng)的分離與適應(yīng)，出現(xiàn)了最初的一批思想家，他們就是巫師，是原始社會(huì)的精神領(lǐng)袖�？梢娢讕熢诋�(dāng)時(shí)是引領(lǐng)思潮的人物，因而可以將統(tǒng)治階級(jí)存在說成上天的旨意，從而達(dá)到統(tǒng)治階級(jí)對(duì)下層人民的控制。
而后，文章展示了魏晉風(fēng)度。他們的世界觀人生觀形成新思潮，其特征就是人的覺醒。作者認(rèn)為但這種覺醒，卻是通由種種迂回曲折錯(cuò)綜復(fù)雜的途徑而出發(fā)、前進(jìn)和實(shí)現(xiàn)。文藝和審美心理比起其他領(lǐng)域，反映得更為敏感、直接和清晰一些。但這就是魏晉風(fēng)度的美，是其他朝代所沒有的獨(dú)一無二的美。
宗教是異常復(fù)雜的現(xiàn)象。它一方面蒙蔽麻痹人們于虛幻幸福之中，另方面廣大人民在一定歷史時(shí)期中如醉如狂地吸食它，又經(jīng)常是對(duì)現(xiàn)實(shí)苦難的抗議或逃避。作者又繼續(xù)寫到唐朝，寫到唐朝的佛教石窟藝術(shù)，壁畫，佛像等無不展示著石窟藝術(shù)的美。如今，我們耳熟能詳?shù)氖咚囆g(shù)在敦煌莫高窟，里面美輪美奐，仿佛在告訴世人它曾經(jīng)的美麗與輝煌。
繪畫藝術(shù)尤其是山水畫的高峰在宋元。在這個(gè)重文輕武的朝代，文化發(fā)展十分繁榮。其最為出名的就是山水畫，中國(guó)山水畫不是門閥貴族的藝術(shù)，而是世俗地主的藝術(shù)，是人與自然親密接觸的結(jié)果。
讀這本書，仿佛在美的海洋里遨游，我深刻的體會(huì)到了美的力量。
《美的歷程》讀后感12
終于把李澤厚先生的《美的歷程》看完了，從上美學(xué)課以來，一直對(duì)美學(xué)這門學(xué)科懵懵懂懂，也不知道美學(xué)具體定義是什么，“美學(xué)是研究形象的人文社會(huì)科學(xué)”這是我對(duì)美學(xué)的初步理解，不知道是否把美學(xué)的定義理解的很透徹。在美學(xué)課堂上一直聽的迷迷糊糊，美學(xué)老師推薦了幾本美學(xué)書，我選擇了其中的《美的歷程》來認(rèn)真的讀，希望能夠加深對(duì)美學(xué)的認(rèn)識(shí)。
看完這本書我領(lǐng)悟到很多，作者對(duì)中國(guó)數(shù)千年的藝術(shù)，文學(xué)做了概括描述。雖然我并未完全讀透《美的歷程》，但只是豐富了很多，同時(shí)彌補(bǔ)了很多以前一知半解甚至遺忘了的文學(xué)知識(shí)。《美的歷程》的覆蓋面很廣，從遠(yuǎn)古圖騰講起一直到明清時(shí)期的美學(xué)。
《美的歷程》講述了從古至今的美學(xué)。全書一共分為十個(gè)章節(jié)，下面我把目錄羅列一下，第一章龍飛鳳舞，第二章青銅饕餮 ，第三章先秦理性精神，第四章楚漢浪漫主義，第五章魏晉風(fēng)度，第六章佛陀世容，第七章盛唐之音，第八章韻外之至，第九章宋元山水意境，第十章明清文藝思潮。從遠(yuǎn)古時(shí)期的早期美學(xué)一直到明清時(shí)期的美學(xué)，全書概括性的講述了中華幾千年的美學(xué)史。
第一章主要講述了遠(yuǎn)古時(shí)期的圖騰崇拜和原始歌舞藝術(shù)。遠(yuǎn)古時(shí)期的圖騰崇拜主要是對(duì)自然圖騰的崇拜，華夏族對(duì)自然鳥獸蟲魚的崇拜上升到一中信仰。第二章是青銅時(shí)期的銅器文化在到后來講到漢子的起源，漢字有著幾千年的歷史，是世界上最古老的文字之一，并一
直應(yīng)用到現(xiàn)代。而漢字也有著自己的美學(xué)價(jià)值，這就是書法。自產(chǎn)生漢字起便有了漢字的書法藝術(shù)。書法是中國(guó)特有的線條藝術(shù)，書法藝術(shù)不斷發(fā)展并且上升到美學(xué)的價(jià)值。第三章主要講先秦時(shí)期的百家爭(zhēng)鳴。包括了春秋戰(zhàn)國(guó)時(shí)期的禮樂精神和中國(guó)詩歌的“賦比興”。儒家的“仁”的思想，法家的“依法治國(guó)”，墨家的“兼愛非攻尚賢”道家的“清靜無為”，等這些百家爭(zhēng)鳴的思想演繹了先秦時(shí)期的禮樂精神。而《詩經(jīng)》這部偉大的著作更是把中國(guó)的“賦比興”表現(xiàn)的淋漓盡致。第四章講的是楚漢文化。屈原的《離騷》是楚文化的代表，漢賦，壁畫是漢代的代表。第五章講述了魏晉時(shí)期的文化特征。第六章講的是宗教文化，本土產(chǎn)生的道教和外來宗教佛教相互滲透，他們的石窟，壁畫，雕塑具有很高的美學(xué)價(jià)值。第七章講的是盛唐時(shí)期的詩歌藝術(shù)。李白的浪漫主義以及杜甫的現(xiàn)實(shí)主義詩歌讓中古的詩歌藝術(shù)達(dá)到高潮。第八章《韻外之至》包含規(guī)范化，格律化，百花齊放，充滿憂傷 的中唐文藝很審美內(nèi)容與形式的內(nèi)在矛盾以及蘇軾的意義。
第九章講的`是宋元時(shí)期的市民文學(xué)。宋詞元曲子昂中國(guó)文學(xué)史上有著很高的地位和價(jià)值。第十章講的是明清時(shí)期的文藝。從昆曲到京劇再到小說都創(chuàng)造了中國(guó)民族特色的藝術(shù)美。這大概就是全書的主要內(nèi)容，我讀的不是很透徹，但也從其中得到一些基本的美學(xué)知識(shí)。 讀完這本書，完全顛覆了我原本幼稚而愚笨的認(rèn)識(shí)。在文化藝術(shù)琳瑯滿目的世界暢游，品味先哲們思想的樂土，讓我們的“審美感情”豐富.厚實(shí)。我讀完這本書意猶未盡，楚漢浪漫主義的氣勢(shì)與古拙，魏晉風(fēng)度的人的主題，文的自覺.阮籍與淘潛篇，盛唐諳中.青春.
李白.音樂性的美.杜詩顏?zhàn)猪n文篇等。中國(guó)古典文藝的巡禮教會(huì)我們站在理性的角度審視藝術(shù)的共同性或普遍性，文藝的客觀發(fā)展規(guī)律，把社會(huì)時(shí)代風(fēng)采與文藝緊密相連，用審評(píng)的獨(dú)特視角觀察文藝現(xiàn)象，這本書無論從內(nèi)容，語言造字上極具功力，值得我們反復(fù)品讀。
《美的歷程》給我印象最深刻的就是第一張的遠(yuǎn)古圖騰崇拜，下面我就遠(yuǎn)古圖騰崇拜來講述一下自己的感受。每個(gè)民族都有自己的圖騰崇拜，而中國(guó)遠(yuǎn)古時(shí)期的圖騰崇拜更是表現(xiàn)了那個(gè)時(shí)期的人文精神與美學(xué)歷史價(jià)值。龍是華夏族的圖騰，現(xiàn)代的中國(guó)人都將自己是龍的傳人，龍這種虛擬的動(dòng)物自古以來都受到中國(guó)人的崇拜。人們有理由相信龍的崇拜不僅是一種簡(jiǎn)單的圖騰崇拜，而在這種圖騰崇拜上更突顯了一種美學(xué)的價(jià)值。當(dāng)然其他民族也有自己的圖騰，這些圖騰大多是自然物，從簡(jiǎn)單的圖騰崇拜上升到對(duì)圖騰的敬畏甚至信仰，圖騰帶來的有歷史文化價(jià)值還有美學(xué)價(jià)值。這是我對(duì)圖騰崇拜的自己的一些感受。
這次讀《美的歷程》知識(shí)泛讀，相信在以后還會(huì)經(jīng)常性的拿起這本書來自習(xí)讀，細(xì)細(xì)品味美學(xué)的價(jià)值。因?yàn)槲疫�想享受閱讀《美的歷程》的過程。最后還要感謝李澤厚先生的作品，讓我對(duì)中國(guó)美學(xué)有了初步的認(rèn)識(shí)，更甚者《美的歷程》就是一件藝術(shù)品，值得細(xì)細(xì)品味。
《美的歷程》讀后感13
《美的歷程》是由中國(guó)現(xiàn)代著名的哲學(xué)家、美學(xué)家李澤厚先生撰寫的一本美學(xué)著作，從宏觀鳥瞰的角度對(duì)中國(guó)古典文藝的數(shù)千年歷史進(jìn)行了一次“匆匆巡禮”，全書共分為十個(gè)章節(jié)。
《美的歷程》這部書跨度很大，從原始社會(huì)到明清王朝，波及各個(gè)朝代的方方面面，構(gòu)造了一個(gè)古代美學(xué)發(fā)展的脈絡(luò)圖。這部書是用美學(xué)的標(biāo)準(zhǔn)去評(píng)價(jià)中國(guó)的考古、文學(xué)、藝術(shù)……與單純的文學(xué)審美有著本質(zhì)的不同：它需要?dú)v史知識(shí)、美術(shù)知識(shí)、文學(xué)知識(shí)等等，很全面，讓我有吃力的感覺。他是以美學(xué)的標(biāo)準(zhǔn)去評(píng)價(jià)中國(guó)的考古、文學(xué)、藝術(shù)……的審美角度而著作。
書中也蘊(yùn)涵著哲學(xué)知識(shí)，如：社會(huì)心理和意識(shí)形態(tài)上具有重要的位置，是他們的世界觀人生觀的一個(gè)核心部分。
這個(gè)核心便是在懷疑論哲學(xué)思潮下對(duì)人生的執(zhí)著。在表面看來似乎是如此頹廢、悲觀、消極的感嘆中，深藏著的恰恰是它的反面，是對(duì)人生、生命、命運(yùn)、生活的強(qiáng)烈的欲求和留戀。而它們正是在對(duì)原來占據(jù)統(tǒng)治地位的奴隸制意識(shí)形態(tài)——從經(jīng)術(shù)到宿命，從鬼神迷信到道德節(jié)操的懷疑和否定基礎(chǔ)上產(chǎn)生出來的。正是對(duì)外在權(quán)威的懷疑和否定，才有內(nèi)在人格的覺醒和追求。
而書中也有著作者他所理解的藝術(shù)、美學(xué)追求。書中說到：內(nèi)的追求是與外的否定聯(lián)在一起，人的覺醒是在對(duì)舊傳統(tǒng)舊信仰舊價(jià)值舊風(fēng)習(xí)的破壞、對(duì)抗和懷疑中取得的。
內(nèi)容上與哲學(xué)本體論的追求一致，人的主題展現(xiàn)為要求與“道”——自然相同一：在形式上與繪畫一致，文的自覺展現(xiàn)為要求用形象來談玄論道和描繪景物。但由于自然在這里或者只是這些門閥貴族們外在游玩的'對(duì)象，或者只是他們追求玄遠(yuǎn)即所謂“神超理得”的手段，并不與他們的生活、心境、意緒發(fā)生親密的關(guān)系（這作為時(shí)代思潮要到宋元以后），自然界實(shí)際并沒能真正構(gòu)成他們生活和抒發(fā)心情的一部分，自然在他們的藝術(shù)中大都只是徒供描畫、錯(cuò)彩鏤金的僵化物。
我讀完這本書意猶未盡，楚漢浪漫主義的氣勢(shì)與古拙，魏晉風(fēng)度的人的主題，文的自覺。阮籍與淘潛篇，盛唐諳中。青春。李白。音樂性的美。杜詩顏?zhàn)猪n文篇等。使我更深刻的認(rèn)識(shí)到了藝術(shù)和做人的魅力。完全顛覆了我原本幼稚而愚笨的認(rèn)識(shí)。在文化藝術(shù)琳瑯滿目的世界暢游，品味先哲們思想的樂土，讓我的“審美感情”豐富厚實(shí)。
《美的歷程》讀后感14
最終把李澤厚先生的《美的歷程》看完了，從上美學(xué)課以來，始終對(duì)美學(xué)這門學(xué)科懵懵懂懂，也不知道美學(xué)詳細(xì)定義是什么，“美學(xué)是探討形象的人文社會(huì)科學(xué)”這是我對(duì)美學(xué)的初步理解，不知道是否把美學(xué)的定義理解的很透徹。在美學(xué)課堂上始終聽的模模糊糊，美學(xué)老師舉薦了幾本美學(xué)書，我選擇了其中的《美的歷程》來仔細(xì)的讀，希望能夠加深對(duì)美學(xué)的相識(shí)。
看完這本書我領(lǐng)悟到許多，作者對(duì)中國(guó)數(shù)千年的藝術(shù)，文學(xué)做了概括描述。雖然我并未完全讀透《美的歷程》，但只是豐富了許多，同時(shí)彌補(bǔ)了許多以前一知半解甚至遺忘了的文學(xué)學(xué)問�！睹赖臍v程》的覆蓋面很廣，從遠(yuǎn)古圖騰講起始終到明清時(shí)期的美學(xué)。
《美的歷程》講解并描述了從古至今的美學(xué)。全書一共分為十個(gè)章節(jié)，下面我把書目排列一下，第一章龍飛鳳舞，其次章青銅饕餮，第三章先秦理性精神，第四章楚漢浪漫主義，第五章魏晉風(fēng)度，第六章佛陀世容，第七章盛唐之音，第八章韻外之至，第九章宋元山水意境，第十章明清文藝思潮。從遠(yuǎn)古時(shí)期的早期美學(xué)始終到明清時(shí)期的美學(xué)，全書概括性的講解并描述了中華幾千年的美學(xué)史。 第一章主要講解并描述了遠(yuǎn)古時(shí)期的圖騰崇拜和原始歌舞藝術(shù)。遠(yuǎn)古時(shí)期的圖騰崇拜主要是對(duì)自然圖騰的崇拜，華夏族對(duì)自然鳥獸蟲魚的崇拜上升到一中信仰。其次章是青銅時(shí)期的銅器文化在到后來講到漢子的起源，漢字有著幾千年的歷史，是世界上最古老的文字之一，并一 直應(yīng)用到現(xiàn)代。而漢字也有著自己的美學(xué)價(jià)值，這就是書法。自產(chǎn)生漢字起便有了漢字的書法藝術(shù)。書法是中國(guó)特有的線條藝術(shù)，書法藝術(shù)不斷發(fā)展并且上升到美學(xué)的價(jià)值。第三章主要講先秦時(shí)期的百家爭(zhēng)鳴。包括了春秋戰(zhàn)國(guó)時(shí)期的禮樂精神和中國(guó)詩歌的“賦比興”。儒家的“仁”的思想，法家的`“依法治國(guó)”，墨家的“兼愛非攻尚賢”道家的“清靜無為”，等這些百家爭(zhēng)鳴的思想演繹了先秦時(shí)期的禮樂精神。而《詩經(jīng)》這部宏大的著作更是把中國(guó)的“賦比興”表現(xiàn)的淋漓盡致。第四章講的是楚漢文化。屈原的《離騷》是楚文化的代表，漢賦，壁畫是漢代的代表。第五章講解并描述了魏晉時(shí)期的文化特征。第六章講的是宗教文化，本土產(chǎn)生的道教和外來宗教佛教相互滲透，他們的石窟，壁畫，雕塑具有很高的美學(xué)價(jià)值。第七章講的是盛唐時(shí)期的詩歌藝術(shù)。李白的浪漫主義以及杜甫的現(xiàn)實(shí)主義詩歌讓中古的詩歌藝術(shù)達(dá)到高潮。第八章《韻外之至》包含規(guī)范化，格律化，百花齊放，充溢悲傷的中唐文藝很審美內(nèi)容與形式的內(nèi)在沖突以及蘇軾的意義。
第九章講的是宋元時(shí)期的市民文學(xué)。宋詞元曲子昂中國(guó)文學(xué)史上有著很高的地位和價(jià)值。第十章講的是明清時(shí)期的文藝。從昆曲到京劇再到小說都創(chuàng)建了中國(guó)民族特色的藝術(shù)美。這也許就是全書的主要內(nèi)容，我讀的不是很透徹，但也從其中得到一些基本的美學(xué)學(xué)問。讀完這本書，完全顛覆了我原本無趣而愚笨的相識(shí)。在文化藝術(shù)琳瑯滿目的世界暢游，品嘗先哲們思想的樂土，讓我們的“審美感情”豐富。厚實(shí)。我讀完這本書意猶未盡，楚漢浪漫主義的氣概與古拙，魏晉風(fēng)度的人的主題，文的自覺。阮籍與淘潛篇，盛唐諳中。青春。
李白。音樂性的美。杜詩顏?zhàn)猪n文篇等。中國(guó)古典文藝的巡禮教會(huì)我們站在理性的角度諦視藝術(shù)的共同性或普遍性，文藝的客觀發(fā)展規(guī)律，把社會(huì)時(shí)代風(fēng)采與文藝緊密相連，用審評(píng)的獨(dú)特視角視察文藝現(xiàn)象，這本書無論從內(nèi)容，語言造字上極具功力，值得我們反復(fù)品讀。 《美的歷程》給我印象最深刻的就是第一張的遠(yuǎn)古圖騰崇拜，下面我就遠(yuǎn)古圖騰崇拜來講解并描述一下自己的感受。每個(gè)民族都有自己的圖騰崇拜，而中國(guó)遠(yuǎn)古時(shí)期的圖騰崇拜更是表現(xiàn)了那個(gè)時(shí)期的人文精神與美學(xué)歷史價(jià)值。龍是華夏族的圖騰，現(xiàn)代的中國(guó)人都將自己是龍的傳人，龍這種虛擬的動(dòng)物自古以來都受到中國(guó)人的崇拜。人們有理由信任龍的崇拜不僅是一種簡(jiǎn)潔的圖騰崇拜，而在這種圖騰崇拜上更突顯了一種美學(xué)的價(jià)值。當(dāng)然其他民族也有自己的圖騰，這些圖騰大多是自然物，從簡(jiǎn)潔的圖騰崇拜上升到對(duì)圖騰的敬畏甚至信仰，圖騰帶來的有歷史文化價(jià)值還有美學(xué)價(jià)值。這是我對(duì)圖騰崇拜的自己的一些感受。 這次讀《美的歷程》學(xué)問泛讀，信任在以后還會(huì)常常性的拿起這本書來自習(xí)讀，細(xì)細(xì)品嘗美學(xué)的價(jià)值。因?yàn)槲疫�想享受閱讀《美的歷程》的過程。最終還要感謝李澤厚先生的作品，讓我對(duì)中國(guó)美學(xué)有了初步的相識(shí)，更甚者《美的歷程》就是一件藝術(shù)品，值得細(xì)細(xì)品嘗。
《美的歷程》讀后感15
我剛在網(wǎng)上看了一本這樣的書，名字叫《美的歷程》。書的題目就讓人很想知道下面的內(nèi)容是什么，很吸引人。 你去過天安門前的中國(guó)歷史博物館嗎？假如你對(duì)那些史實(shí)并不非常熟識(shí)，那么，作一次美的巡禮又如何呢？那人面含魚的彩陶盆，那古色斑斕的青銅器，那琳瑯滿目的漢代工藝品，那秀骨清像的北朝雕塑，那筆走龍蛇的晉唐書法，那道不盡說不完的宋元山水畫，還有那些聞名的詩人作家們屈原、陶潛、李白、杜甫、曹雪芹......的想象畫像，它們展示的不正是可以使你干脆感受到的這個(gè)文明古國(guó)的心靈歷史么？時(shí)代精神的火花在這里凝凍、積淀下來，傳留和感染著人們的思想、情感、觀念、意緒，常常使人一唱三嘆，流連不已。 我們?cè)谶@里所要匆忙邁步走過的，便是這樣一個(gè)美的歷程。那么，從哪里起頭呢？
得從遙遠(yuǎn)得記不清歲月的時(shí)代起先，書的一開頭就用：美是關(guān)乎心靈的事情，不行復(fù)制，幾近于間或雪上留痕，一線佛里梵音。所以記錄美的歷程，實(shí)在是吃力不討好，承載它的除了美自身，更在于后來者諦視的心靈敏銳度。這樣一段話為開頭，同時(shí)也讓我看到美的心靈是會(huì)怎樣面對(duì)生活。 前不久，我通讀了李澤厚先生的著作《美的歷程》。美學(xué)和哲學(xué)是我今年頗感愛好的兩門學(xué)科，雖然這與我的專業(yè)學(xué)科沒有太大的必定聯(lián)系，但它們卻深深吸引著我。 《美的歷程》全書共分十章，每一章評(píng)述一個(gè)重要時(shí)期的藝術(shù)風(fēng)神或某一藝術(shù)門類的發(fā)展。它并不是一部一般意義上的藝術(shù)史著作，重點(diǎn)不在于詳細(xì)藝術(shù)作品的細(xì)部賞析，而是以人類學(xué)本體論的美學(xué)觀把審美、藝術(shù)與整個(gè)歷史進(jìn)程有機(jī)地聯(lián)系起來，點(diǎn)面結(jié)合，揭示出各種社會(huì)因素對(duì)于審美和藝術(shù)的作用和影響，對(duì)中國(guó)古典文藝的發(fā)展作出了概括的分析與說明。
于是，相應(yīng)的體現(xiàn)在石窟藝術(shù)上，如割肉喂鴿、舍身飼虎等凄慘的佛經(jīng)故事成為壁畫的主要題材，這無疑是凄慘現(xiàn)實(shí)的`藝術(shù)寫照；另外石窟佛身雕塑的造型特征卻是安靜、超群、飄逸的，正是這與人世間的劇烈反差，使得人們把無望中的希望、美妙的志向都寄予在它身上。此時(shí)的北魏雕塑，形成了中國(guó)雕塑藝術(shù)的志向美的高峰。 初始，盧照鄰駱賓王使詩歌由宮廷走向生活，劉希夷張若虛又使之變而為青春少年的清爽歌頌；王勃等初唐四杰繼而把《春江花月夜》式的少年空靈的感傷，化而為壯志滿懷求建功立業(yè)的詳細(xì)歌頌；最終，陳子昂喊出“前不見古人，后不見來者……”盛唐之音自此而始。此后，邊塞詩、田園詩各擅勝場(chǎng)，前者豪邁英勇，勇往直前，后者美麗安靜，明朗健康。而李白，更以其狂放恣肆的氣魄，天縱神授的奇才，奏出了盛唐藝術(shù)的最強(qiáng)音。惟其有盛唐，才能有唐詩，有李白。
它們的出現(xiàn)離不開人的覺醒這個(gè)主題，是這個(gè)“人的主題”的詳細(xì)審美表現(xiàn)。 這是真實(shí)、平凡而不行企及的美�？磥硎侨绱丝陀^地描繪自然，卻只有通過高度自覺的人的主觀品行才可能達(dá)到。 我深思良久，感慨萬千：創(chuàng)建美是須要真情實(shí)感的參加的。這樣的創(chuàng)建就猶如我們寫文章，最感人的文章不是運(yùn)用了多少華麗的辭藻，講解并描述了多少真理名言，而是這些話是否發(fā)自作者的內(nèi)心。一篇平淡樸實(shí)的文章，只要字字句句發(fā)自肺腑，自然就有可讀性。至于后世的獰厲作品之所以缺乏美感，據(jù)我分析，是因?yàn)榍嚆~時(shí)期全部人都特別信奉巫師的話——包括國(guó)王和巫師自己，所以他們所創(chuàng)建的饕餮，飽含創(chuàng)作者的思想情感；而后期那些造型，制作者里很多人或許本身就是無神論者，或懷疑論者，他們的作品即使特別夸張、恐驚，也缺少了因真情而帶來的美。因此，遠(yuǎn)不是任何兇惡神奇都能成為美。恰好相反，后世那些張牙舞爪的各類人、神造型或動(dòng)物形象，盡管如何夸耀威嚇恐驚，卻依舊只顯其空虛可笑而已。它們沒有青銅藝術(shù)這種歷史必定的命運(yùn)力氣和人類早期的童年氣質(zhì)。
時(shí)代發(fā)展了，技術(shù)提高了，制作精致了，但從美學(xué)的角度看，戰(zhàn)國(guó)的青銅反不能成為青銅藝術(shù)的代表。稚拙的饕餮更俱美學(xué)價(jià)值。這種情景絕非偶然，它同樣出現(xiàn)在漢代的陶塑、陶俑等藝術(shù)上。
本書從宏觀俯視角度對(duì)中國(guó)數(shù)千年的藝術(shù)、文學(xué)作了概括描述和美學(xué)把握。其中提出了諸如原始遠(yuǎn)古藝術(shù)的“龍飛鳳舞”、先秦理性精神的“儒道互補(bǔ)”、明清時(shí)期小說、戲曲由浪漫而感傷而現(xiàn)實(shí)之變遷等重要觀念。 在本書中，作者以細(xì)密的考察論述了繪畫、雕塑、建筑、文學(xué)、書法等藝術(shù)門類在各個(gè)時(shí)代的興起與演化。并在足夠的個(gè)例分析之下以高度凝練的語言指出了各個(gè)重要對(duì)代的藝術(shù)精神：
漢代文藝反映了事功、行動(dòng)，魏晉風(fēng)度、北朝雕塑表現(xiàn)了精神、思辨，唐詩宋詞、宋元山水展示了襟懷、意緒，以小說戲曲為代表的明清文藝所描繪的則是世俗人情。 盡管我們后來在學(xué)問的世界各自有一段自己的探險(xiǎn)歷程，但李澤厚先生的存在是恒久的，正如對(duì)于我們，青春的回憶是恒久的一樣···
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